2018年9月1日，“谭平1993：两个模数的开端”谭平艺术展在798艺术区站台我国当代艺术组织开幕。展览由崔灿灿策划，在谭平很多创造中梳理出以“模数”为根底的两条艺术创造开展头绪，将展厅分划为两个空间，包含9件视频印象及多组在必定模数下创造的素描、版画、油画及设备著作。

  “模数”的概念来历于工业生产范畴，而关于谭平来说，“模数”则成为了一种办法、一种办法论，更是一个体系。“模数”在谭平的著作中重复呈现，形成了创造的根本语法。谭平为许多著作都规划了一个模数，运用哪个模数的规矩，是事前想好的，而体现的办法仅仅履行的手法。

  1993年是谭平艺术生计中的重要时刻节点，他创造了榜首件空间互动的著作《时刻》，正如谭平所言“《时刻》的诞生是我艺术创造过程中的一个重要转机。它使我的艺术从平面走向空间，走向时刻。”前言的转化和呈现办法的改动，关于艺术的无限敞开，成为鼓励他创造的大志。

  与以时刻开展为逻辑次序的传统思想不同，策展人选取了创造于2018年名为《手稿》的著作作为展览动线的开端。谭平在著作中规划了一套模数，将画面区分为某种尺度的分隔，再根据状况做画面的第2次分隔并标上几个点，这几个点相连便形成了不规矩的形状，不规矩形状的单边的外延线形成交叉点，这些交叉点既是理性使然的必定，又是无法预估的偶尔。这件著作解说了谭平许多代表作中理性的点的来历——“理性的点”既是谭平创造思想与知道的开端，又是谭平为著作设定的模数的根据，也是本次展览的中轴线。

  在展览榜首展厅地面上放置了九件谭平的印象视频著作，包含记载他用六小时时刻划开一根线》、将一杯墨水以相同的视点倾倒200次的《一杯》等，这一切都指向了谭平作为一个艺术家多元丰厚的作业，指向了他为打破艺术的鸿沟而不断进行的探究。

  与印象著作《60×60》相对应的是同名木刻著作，展厅墙面放置数件由1.2*2.4米的板按60公分倍数长宽尺度的模数切割成的著作。著作摆放的办法则会取决于墙面的巨细形状与左右著作的联系，因而这件著作与展厅空间的联系中就形成了第二套模数，伴随着展览的进行，展厅会因时刻不断产生显着的改变，著作中的“模数”也指向了无限的时刻范畴。

  著作《+40m》最早展出于2012年我国美术馆谭平个展中圆厅空间，由于展厅尺度联系，此次展览将著作向上延伸，只展出部分节选尺幅画面。在《+40m》中，谭平耗时六小时刻画了一条40米的线米盘绕我国美术馆圆厅一圈，就如同一把刀划开了一个空间，他的著作正与空间产生着联系，或适应、或刺破亦或是打败空间。

  相较于榜首展厅着重谭平多元艺术视界而稍显稠浊的展陈办法不相同，第二展厅则以一种极为理性的办法呈现，要点期望讨论谭平作为一个艺术家与观念艺术、规划、模数之间的联系问题。著作《-40m》作为《+40m》的衍生，在印刷《+40m》的板上呈现了负型，这个负型作为意外产生的著作，以一个不合理的逻辑被合理的开展，作为偶尔所得之物成为了艺术家必定的挑选。

  著作《平衡》创造于1993年，是谭平在画面中寻觅平面中肯定次序与模数的开端，自此他敞开了寻求前史感与平面的无限变量。“平衡”也是隐喻谭平在激浪和观念、在朴实的理性和肯定的失控之间寻觅平衡，也是他之后种种著作开展的平衡。

  展览还特别选取了谭平1984年创造的《窗前的石膏像》，受基里科的影响，画面显着具有超实际主义和立体主义的痕迹。关于空间、知道的无限打开，由平面进入到叠合形体办法的开端，这张著作成为了起点。

  展览策展人崔灿灿表明：“在绵长的20多年创造生计中，谭平像一个激浪派艺术家、观念派艺术家、笼统艺术家、极简主义艺术家或是各种其他样貌的艺术家相同在不断地举动，在举动中形成了混含了各种的口音、前史、经历、实际、实际境况的自我，当这一些信息在艺术家著作中需求得到表达和呈现时，关于谭平来说需求的只要两点——平衡和时刻。”

  谭平觉得本身关于“模数”的概念感知最早起源于德国留学的时期。“在德国艺术教育中，以为国际皆是由数字组成，在练习中不断地对国际进行数字的解构，使得咱们关于画面的知道办法逐步产生显着的改变。我期望在这次展览中展现三种模数的联系，一种是画面内部的模数联系，暨份额结构；第二个是画面与空间之间的联系；还有著作要表达的主意与时刻之间的联系。看起来这种办法是极为理性苛刻的，但表达时却是非常自在敞开的，在办法和资料上也是非常自若的。”谭平在承受媒体采访时表明。他以为艺术家不该被资料限制身份，挑选最为适宜的言语来表达思想是艺术家的必定任务。

  据悉，此次展览将在798艺术区站台我国当代艺术组织展览空间展出至2018年10月21日。